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www.musaerato.gallery / Nude  photography by Photographer Thomas Gerwers ★20 | STRKNG

www.musaerato.gallery - © Thomas Gerwers
Musa Erato

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www.musaerato.gallery / Nude  photography by Photographer Thomas Gerwers ★20 | STRKNG

www.musaerato.gallery - © Thomas Gerwers
Musa Erato

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Room with a view / Nude  photography by Photographer Thomas Gerwers ★20 | STRKNG

Room with a view - © Thomas Gerwers

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www.musaerato.gallery / Nude  photography by Photographer Thomas Gerwers ★20 | STRKNG

www.musaerato.gallery - © Thomas Gerwers
Musa Erato

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Musa Erato II. - Behind the mirror / Fine Art  photography by Photographer Thomas Gerwers ★20 | STRKNG

Musa Erato II. - Behind the mirror - © Thomas Gerwers
Musa Erato

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Inside-out / Fine Art  photography by Photographer Thomas Gerwers ★20 | STRKNG

Inside-out - © Thomas Gerwers
Musa Erato

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Musa Erato / Fine Art  photography by Photographer Thomas Gerwers ★20 | STRKNG

Musa Erato - © Thomas Gerwers
Musa Erato

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Musa Erato / Fine Art  photography by Photographer Thomas Gerwers ★20 | STRKNG

Musa Erato - © Thomas Gerwers
Musa Erato

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www.musaerato.gallery / Nude  photography by Photographer Thomas Gerwers ★20 | STRKNG

www.musaerato.gallery - © Thomas Gerwers
Musa Erato

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o.T. / Fine Art  photography by Photographer Thomas Gerwers ★20 | STRKNG

o.T. - © Thomas Gerwers
Musa Erato

2024-12-24 08:34 
Trace of a Moment I. / Fine Art
Trace of a Moment I.
Trace of a Moment II. / Fine Art
Trace of a Moment II.
Participants: Model Janosch.

Trace of a Moment

"Was so bemerkenswert an der Schwarz-Weiß-Fotografie ist, ist, wie sie das Gefühl von Realität zum Vorschein bringt." - Peter Lindbergh



2024-12-20 16:52 

Transformation und Identität

Meine Fotografien bilden einen Raum, in dem die Ambivalenz zwischen dem Inneren und dem Äußeren, zwischen Realität und Vorstellung nicht aufgelöst, sondern zelebriert wird. Sie sollen zum Fühlen und zum Erleben einladen. Meine Arbeit ist eine Suche nach dem Unausgesprochenen – nach den Emotionen, die sich zwischen den Zeilen des Alltags verstecken. Denn für mich ist Fotografie dann am stärksten, wenn sie uns daran erinnert, dass die Widersprüche in uns selbst Teil dessen sind, was uns menschlich macht.



2024-12-16 04:37 

Sarah

Das Foto vermittelt eine fast filmische Atmosphäre durch seinen monochromen Stil und die Komposition. Die Protagonistin zieht durch ihre natürliche Ausstrahlung und den intensiven, halb verdeckten Blick die Aufmerksamkeit auf sich. Ihre lockige Haarpracht wirkt ungezähmt und lebendig, was dem Porträt etwas Wildes und zugleich Fragiles verleiht. Der unscharfe Hintergrund verstärkt den Fokus auf das Gesicht und schafft eine geheimnisvolle Tiefe. Insgesamt strahlt das Bild eine Mischung aus Stärke, Verletzlichkeit und künstlerischem Ausdruck aus. Es wirkt roh und authentisch, wie ein Blick hinter die Oberfläche.



2024-12-14 07:07 
Sascha / Fine Art
Sascha

Sascha

This photograph is an exploration of duality—between humanity and its primal origins. The subject, adorned with raven feathers, bridges the gap between modern identity and ancient symbolism. Feathers, long associated with flight, freedom, and mysticism, create a visual tension against the starkness of the human form.

Shot in monochrome, the absence of color intensifies this tension, inviting the viewer to focus on textures, expressions, and contrasts. The subject's direct gaze challenges conventional perceptions of vulnerability and strength, creating a dialogue about transformation, ritual, and the layers of identity we wear—both chosen and imposed.

By blending the organic with the constructed, this image seeks to evoke a visceral response and provoke questions about who we are when stripped of societal masks.



2024-12-13 07:15 
Between hope and despair  / Fine Art / bwphotography,portrait
Between hope and despair

Between hope and despair

This photograph captures a moment of vulnerability and introspection, portraying the tension between strength and fragility. The composition—framed in stark black and white—focuses on the expressive face and hand gesture, suggesting an emotional narrative that is both deeply personal and universally resonant. The dimly lit staircase in the background serves as a metaphor for life’s ascension and descent, while the blurred lighting emphasizes an ambiguous emotional state.

The textured elements, particularly the feathered garment, evoke themes of transformation and identity. The feathers might symbolize flight or a yearning to escape, contrasting with the heaviness conveyed by the subject’s pose and gaze. This interplay between hope and despair invites viewers to reflect on their own struggles with identity and emotional resilience.

This piece seeks to remind us that beauty lies not in perfection, but in the rawness of human experience. It challenges conventional portrayals of strength by showing how fragility and authenticity coexist.



2024-12-19 09:14 

These: Die Kunst der Andeutung

In der Welt der Fotografie liegt eine besondere Magie in Bildern, die nicht alles verraten. Sie erzählen Geschichten, ohne laut zu sprechen, und lassen dem Betrachter Raum, seine eigene Wahrheit zu entdecken. Diese Kunst des angedeuteten Erzählens ist wie ein Flüstern – sie lockt uns, das Unsichtbare zu erspüren.

Ein Foto, das nur eine Andeutung des Geschehens zeigt, funktioniert wie ein Schlüssel zu einer Tür, hinter der ein ganzes Universum von Möglichkeiten liegt. Ein halb geöffneter Durchgang, eine Hand, die im Schatten verschwindet, Fragmente einer Geschichte, die darauf wartet, zusammengesetzt zu werden. Sie regen die Fantasie an und stellen Fragen, ohne die Antworten zu liefern: Wer war hier? Was geschah vor diesem Moment? Was könnte als Nächstes passieren?

Dieses Spiel mit der Vorstellungskraft macht das Storytelling durch Andeutungen so kraftvoll. Der Betrachter wird als Mitgestalter eingebunden. Jede Interpretation wird einzigartig, abhängig von den eigenen Erfahrungen, Erinnerungen und Gefühlen.

Fotografien, die das Kopfkino stimulieren, leben von Reduktion und Fokus. Das, was gezeigt wird, ist ebenso wichtig wie das, was verborgen bleibt. Licht und Schatten, Unschärfen, oder der bewusste Einsatz von Negativraum lenken die Aufmerksamkeit auf das Wesentliche – und manchmal gerade auf das Unerzählte.

In einer Zeit, in der wir von Bildern überflutet werden, sind es oft diese subtilen Fotografien, die nachhallen. Sie laden ein, innezuhalten, eine Geschichte zu fühlen, statt sie bloß zu sehen. Sie erinnern uns daran, dass das Leben selbst voller Andeutungen ist – und dass die schönsten Geschichten oft zwischen den Zeilen erzählt werden.

Die Kunst des angedeuteten Storytellings ist mehr als Technik. Sie ist eine Haltung: eine bewusste Entscheidung, den Betrachter zu respektieren, ihm Vertrauen zu schenken und seine Fantasie zu wecken. Denn am Ende ist die Geschichte, die wir selbst erschaffen, die, die uns am meisten berührt.




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2024-05-11 07:39 
... when there is this emptiness ... / Fine Art
... when there is this emptiness ...
... when there is this emptiness ... / Fine Art
... when there is this emptiness ...

... when there is this emptiness ...

My photography is more subtraction than addition. I always try to take off things. We all have a sort of mask of expression. You say goodbye, you smile, you are scared. I try to take all these masks away and little by little subtract until you have something pure left. A kind of abandon, a kind of absence. It looks like an absence, but in fact when there is this emptiness I think the interior beauty comes out. This is my technique.
Paolo Roversi




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2024-04-26 12:00 
Part of my dream ... / Nude
Part of my dream ...
Participants: Model Musa Erato

Part of my dream ...

“He was part of my dream, of course -- but then I was part of his dream, too.”
― Lewis Carroll




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2024-04-25 07:16 

Imagination or reality?

"Imagination is the only weapon in the war against reality.”
― Lewis Carroll

What are you aiming for with your photography?




Comments

Thomas Gerwers

Photographer Thomas Gerwersvor 5 Monaten 3 Tagen 22 Stunden

Dear Dan, many thanks for your kind words. The magic starts somewhere between 1/8 and 1/25 s, depending how fast your subject is moving. IS keeps static objects sharp;-)
Dan Matthews

Photographer Dan Matthews5 Months 4 Days 4 Hours ago

"What are you aiming for with your photography?"

To be able to answer the above question it so often feels like. I wrestle between shooting for myself alone as a non-professional artist, whilst at the same time being compelled to share my work and being fascinated by how it lands with others.

On a more direct note, these images are really engaging, just the right amount of movement to add interest and mystery, but not to loose all sense of subject and definition.
Andreas Puhl

Photographer Andreas Puhl11 Months 4 Days 23 Hours ago

Hello Thomas,
that's a great question that you could certainly rant and rave about. My answer is not very profound. I want to take pictures that appeal to me, sometimes I succeed better and sometimes not so well. Success with the audience is very important, but I don't let that guide me.
I like to try things out, sometimes I'm thrilled with the results, often I'm disillusioned when what I think looks great in reality is just garbage. It's usually the case that experimenting is so much fun that the result becomes secondary.
And in the end, having fun is the most important part of photography for me.
2024-02-24 12:42 
Paris Photo 2023 / Everyday
Paris Photo 2023

Im Auge des Betrachters

In einem anderen Beitrag hier auf der Seite ist zu lesen, dass vor allem Nudefotografie (nicht nur?) hier viel Aufmerksamkeit erfährt und andere Sujets darum kaum noch hochgeladen werden. Ich frage mich, wie Bilder von uns und anderen eigentlich beurteilt werden. Geht es vor allem um den Inhalt, also das, was dargestellt wird, oder geht es um die Form, also die Art und Weise der Darstellung. Klar, beides wirkt zusammen, aber was ist wichtiger für Euch? Reicht die Darstellung eines attraktiven Modells, oder braucht ein Bild mehr, um von Euch gekennzeichnet zu werden? Bin gespannt auf unseren Austausch ... (Und ja, auf dem Bild ist sicher ein wahrer Fotografie-Liebhaber zu sehen;-).




Comments

DirkBee

Photographer DirkBeevor 11 Monaten 29 Tagen 20 Stunden

"Reicht die Darstellung eines attraktiven Models?"...
Definitiv nein, im Gegenteil.
Abgesehen von der Frage, was jeder*r für sich als Attraktiv interpretiert, ist es doch gerade die Herausforderung, Menschen so zu zeigen, dass die Bilder ihnen gerecht werden.
Also weg von Idealen und reiner zur Schaustellung, hin zu der Herausforderung, dass die Bilder etwas erzählen. Über die Menschen, über Emotionen, usw. Eine Geschichte eben. Situationen sind wichtig. Aber auch Sichtweisen und Blickwinkel.

Das es dabei besonders um die Aktfotografie geht, liegt für mich in der Aktfotografie an sich.
Denn hier geben sich Menschen sehr ungeschützt einer Kamera und später den Blicken vieler anderer hin. Und auch wenn Nacktheit in unserem Kulturkreis durchaus geduldet wird, ist es eben doch so, dass sie etwas besonderes ist für viele Menschen.
Deswegen ist es eine große Herausforderung an alle Beteiligten. Fotograf/in, Model, Betrachter/in. Ja auch letztere sind gefragt.
Wie betrachten sie ein Bild? Kommentare wie "hübsches Model" finde ich abwertend, denn sie reduzieren die Arbeit, die in einem Bild steckt auf rein Äußerliche Aspekte der abgebildeten Person.
Und natürlich ist es auch an den Protagonisten vor und hinter der Kamera, das Bilder entstehen, die eben mehr sind, als nur nackte Haut.

Die hier aufkommender Frage nach dem Umstand, dass hier in strkng viel Akt zu sehen ist, liegt in meinen Augen am Konzept der Seite. Hier sticht strkng heraus. Auf anderen Seiten ist die Aktfotografie nur ein kleiner Teil der gezeigten Bilder. Hier ist es anders.
Ich denke, es ist einfach der Umstand, dass sich hier eben die Menschen treffen, die der Aktfotografie nahe stehen, weil sie hier einen geschützen Raum finden. Ohne Zensur. Und auch mit einen überduchschnittlich hohen Anteil an wirklich guten Arbeiten. Das Konzept, dass täglich 3 Bilder gefeatured werden, verstärkt das. Und vor allem der Umstand, dass Diskussionen unter den Bildern nicht möglich sind. Denn aus meiner Erfahrung hat jede/r schon mal erlebt, was dort teilweise geschrieben wird (s.o.).
Klar, ich freue mich auch über gute Fotografie aus anderen Genres. Aber ich freue mich immer wieder, dass ich hier gut Aktfotos in einem Anteil finde, der woanders nicht geboten wird.
STRKNG

STRKNG1 Year 1 Month 5 Days ago

Hallo zusammen.
Kuration findet statt, aber leider sind Highlights aus anderen Genres rar. (Der Teufel macht immer auf den größten Haufen.)
Unter den letzten 51 neuen Bildern ist gerade einmal ein schönes Landschaftsbild, das es auch in die Selektion schafft:

straße im schnee © Photographer Thomas Bichler


Allerdings gab es in der Art auch schon einige.

Wenn ein Bild gut gemacht ist, ästhetisch ist, beeindruckend, frech und oder neu ist, wird es auch gefeatured, egal welches Genre.

Wie Max sagt, müsste man Themen aktiv promoten und auch akquirieren, wir hatten das mal zu den Kölner Passagen vor einigen Jahren gemacht. https://strkng.com/de/publikationen/8/ Das ist aber leider sehr aufwändig und kann von uns nicht geleistet werden, weil STRKNG tatsächlich nur ein kleines Projekt ist und das Tagesgeschäft in der Agentur vorrang hat.
Max Sammet

Photographer Max Sammetvor 1 Jahr 1 Monat 5 Tagen

Danke für deine Erklärung von "Male Gaze" - hier muss halt jeder Fotograf selbst wissen, wie weit er mit seiner künstlerischen Freiheit geht. Ich mag auch Aktfotografie - aber versuche für mich sie ästhetisch und emphatisch umzusetzen. Die grenzen zu Erotik und Skopophilie sind leider hauch dünn. Um ggf. weitere Sujets in den Vordergrund zu bringen (Architektur, Abstrakt, etc.) bedarf es vielleicht Kuratierung. Ohne dass man aktiv die Themen steuert und motiviert dazu beizutragen, wird sich denke ich nicht all zu viel ändern.

Past Events


Archive 04.07.2022

Rencontres Arles 2022  

Galerie Le Collectif du Hérisson

Monday, 2022-07-04 14:00h - Saturday, 2022-07-16 18:00h

Arles

France / Europe

Unsere Bilder im OFF Programm der Rencontres Arles 2022: Le Collectif du Hérisson, 3 Rue Jouvene, Vernissage 5. Juli, 18 Uhr



Organizer / Participants: Model Musa Erato



Event created by Thomas Gerwers / 2022-06-26 08:56:52


Link: Monday, 2022-07-04 14:00h - Saturday, 2022-07-16 18:00h / Rencontres Arles 2022| Galerie Le Collectif du Hérisson


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Archive 14.05.2022

PHOTO POPUP FAIR No 8 STILWERK DÜSSELDORF  

Messe für zeitgenössische Photographie

Saturday, 2022-05-14 24:00h - Sunday, 2022-05-22 24:00h

Düsseldorf, Grünstraße

Nordrhein-Westfalen / Germany / Europe

Am 14. Mai 2022 startet im stilwerk Düsseldorf die achte Ausgabe der Messe für zeitgenössische Photographie PHOTO POPUP FAIR. Auf 2000 qm zeigen Photographen:innen und Photokünstler:innen von nationalem und internationalem Format ihre Arbeiten. Petra und ich sind als Aussteller wieder mit dabei und freuen uns auf Euren Besuch. Wäre toll, wir würden Euch mal persönlich kennenlernen!



Organizer / Participants: Model Musa Erato / Photographer Thomas Gerwers



Event created by Thomas Gerwers / 2022-05-11 09:26:39


Link: Saturday, 2022-05-14 24:00h - Sunday, 2022-05-22 24:00h / PHOTO POPUP FAIR No 8 STILWERK DÜSSELDORF| Messe für zeitgenössische Photographie


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Archive 25.08.2021

IF/Academy  

Sommerakademie 2021

Wednesday, 2021-08-25 17:00h - Sunday, 2021-08-29 14:00h

Magreid, Südtirol

Italy / Europe

In einem Workshop im Rahmen der IF/Academy mit Petra und Thomas Gerwers lernen Teilnehmer, wie sie mit dem Stilmittel der Bewegungsunschärfe arbeiten können, um mit ihren Bildern den Blick des Betrachters zu fesseln und seine Vorstellungskraft anzuregen.
In diesem Workshop geht es um Dynamik, Licht und Bewegung im Bild, anstatt dem Fotomodell mit höchstmöglicher Schärfe zu nahe zu treten und so – hochauflösend und detailgenau – alles und jedes sofort zu verraten, wo Geheimnis, Zeitlosigkeit, Fantasie und Poesie viel atmosphärischer und vielleicht sogar „wirklicher“ sind.

Der Workshop findet in der Location statt, in der die Bilder zu dem Projekt Musa Erato entstanden sind.



Organizer / Participants: Photographer Thomas Gerwers



Event created by Thomas Gerwers / 2021-03-30 08:08:53


Link: Wednesday, 2021-08-25 17:00h - Sunday, 2021-08-29 14:00h / IF/Academy| Sommerakademie 2021


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Archive 04.07.2021

Rencontres Arles  

COLLECTIF DU HÉRISSON

Sunday, 2021-07-04 08:35h - Sunday, 2021-07-18 08:35h

ARLES

France / Europe

Auf Einladung der Kuratorin Bessie Baudin präsentiert das Collectif du Hérisson im Off-Programm des international renommierten Fotofestivals Rencontres Arles Arbeiten aus dem Projekt Musa Erato von Thomas Gerwers und Bilder ihrer Serie Applause to Life seiner Partnerin Petra Gerwers.





Event created by Thomas Gerwers / 2021-07-07 08:51:32


Link: Sunday, 2021-07-04 08:35h - Sunday, 2021-07-18 08:35h / Rencontres Arles| COLLECTIF DU HÉRISSON


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Archive 26.06.2021

PHOTO POPUP FAIR No 7  

Fotokunst-Messe

Saturday, 2021-06-26 24:00h - Sunday, 2021-07-04 24:00h

stilwerk Düsseldorf (3. OG) Grünstraße 15 40212 Düsseldorf

Nordrhein-Westfalen / Germany / Europe

Acht Monate später als geplant startet am 26. Juni die siebte Ausgabe der PHOTO POPUP FAIR unter anderem mit Bildern von Petra und Thomas Gerwers im Düsseldorfer Stilwerk. Zu sehen sind unter anderem Arbeiten aus ihrem Projekt MUSA ERATO. An den Wochenenden sind beide in der Ausstellung anwesend (geöffnet täglich: 12-19 Uhr)





Event created by Thomas Gerwers / 2021-06-22 19:23:01


Link: Saturday, 2021-06-26 24:00h - Sunday, 2021-07-04 24:00h / PHOTO POPUP FAIR No 7| Fotokunst-Messe


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Thomas Gerwers

STRKNG participants of portfolio images

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Thomas Gerwers ist Fotograf, Journalist, Fotojuror, Kurator und Herausgeber des Fotomagazins ProfiFoto.

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